论文总字数：17803字

摘 要

20世纪兴起的建构主义理论对现代教学模式和学习空间设计产生了深远的影响。随着建筑教育的发展，建筑艺术系馆的设计也逐渐成为大众所关注的对象。系馆是培养建筑师的摇篮，是学生认识建筑的第一次场所，无论是它的内部空间氛围，还是外观形体设计，都使得学生在耳濡目染中建立起自己的建筑观，在观察与交流中逐级建构和完善自己的知识体系。

本文基于建构主义的理论，对建筑空间氛围的设计进行了粗浅的研究与探讨。从限制与创造、相遇与交流这两个方面对系馆的设计方法和目标进行了阐述。继而再从系馆的功能空间、形体外观、个性特点等方面对设计过程进行阐述。最后，系统的论述建构主义与空间氛围的概念与意义，探讨当今建筑教学目标、教学方式的不同所带来的学习空间的变化。

关键词：建筑与艺术系馆；建构主义；空间氛围；限制与创造；相遇与交流

Design of Department of Architecture and Art – Atmospheric Design of Architectural Space Based on Constructivism

Abstract

The emergence of constructivist theory in the 20^th century has had a profound impact on modern teaching models and learning space design. With the development of architectural education, the design of architecture and art departmental halls has gradually become the object of public attention. The departmental gallery is the cradle of training architects and the first place where students get to know architecture, whether it is its interior space atmosphere or exterior form design, which makes students establish their own view of architecture by ear, and construct and improve their knowledge system step by step in observation and communication.

Based on the theory of constructivism, this paper presents a cursory study and discussion of the design of architectural space atmosphere. The design approach and objectives of the departmental pavilion are described in terms of limitation and creation, and encounter and communication. The design process is then described in terms of the functional space, physical appearance, and individual characteristics of the departmental building. Finally, the concept and meaning of constructivism and spatial atmosphere are systematically discussed, and the changes in learning spaces brought about by the differences in teaching objectives and teaching methods in architecture today are explored.

Keyword: Department of Architecture and Art, Constructivism, Space Atmosphere, Limitations and Creativity, Encounter and Communication

目 录

摘 要 Ⅰ

Abstract Ⅱ

第一章 绪论 1

1.1选题背景 1

1.2设计的关键问题及难点 1

1.3研究的意义 1

第二章 场地概况与前期分析 3

2.1设计要求 3

2.2实地调研 3

2.3明确问题及其探究途径 3

第三章 建筑设计的构思及策略 4

3.1相遇与交流 4

3.1.1建筑的社会性质与作用 4

3.1.2怎样制造相遇的可能 4

3.1.3如何诱导交流的欲望 4

3.2限制与创造 5

3.2.1限制与创造的关系 5

3.2.2设计方法代数系统化 5

3.2.3结合系馆设计的部分限制因素宏观论证 5

第四章 建筑艺术系馆的设计过程与说明 7

4.1空间与功能 7

4.1.1融入自然，顺应地形 7

4.1.2空间划分与功能分区 7

4.1.3庭院空间的塑造 7

4.2形体和立面 8

4.2.1虚实之间 8

4.2.2凹凸进退 8

4.2.3窗与光影 8

4.3性格与情感 9

4.4技术经济指标 9

第五章 建构主义与空间氛围 10

5.1营造空间氛围的因素 10

5.1.1公共空间的划分 10

5.1.2空间感和尺度感的塑造 10

5.1.3建筑与自然环境的交融 10

5.1.4光影的变化 11

5.2教与学的行为模式 11

5.2.1“活教材” 11

5.2.2行为模式对空间设计的影响 11

5.2.3行为与心理 11

5.3建构主义与学习空间的关系 12

5.3.1建构主义对学习空间的影响 12

5.3.2以“建构”代替“传递” 12

5.3.3知识体系的建构过程 13

第六章 研究与设计总结 14

致 谢 15

参考文献 16

第一章 绪论

1.1选题背景

20世纪以来，随着我国社会主义现代化建设事业的飞速发展，建筑教育事业在西方的影响下，也发生着潜移默化的变化，从传统模式下的匠人演变为专门从事建筑设计的建筑师。与此同时，建筑教育本身也开始慢慢趋于规范化和制度化。现代高等教育向着结构多样化、教育职能多样化、教育终身化发展。高校人才培养模式由简单传授专业知识向培养具有自主学习和创新能力的复合型人才转变。因此对于建筑艺术系馆的要求也逐渐增多。面对这样的变化，建筑艺术系馆设计的侧重点也随之愈加清晰，而什么样的设计手法更能体现系馆的价值与意义是值得大家一起探讨的。

1.2设计的关键问题及难点

1、造型

作为教学楼本无追求庄严、雄伟的必要，但考虑到建筑场地处于全校中轴线的末端一侧，作为底景，又必须有一个强有力的结束。所以需要凸显出建筑的整体性和连续性，但又不能因为过于敦实而给人一种压迫感，从而需要考虑到中庭和院落的设计。由于场地内有山有水，故还要考虑如何通过形体的变化来回应山水，继而将建筑融入环境。此外，还需要考虑虚实的变化、凹凸的对比以及光影的塑造等来丰富立面的设计。

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